BurningBerlin-Dyke Musical

Burning Berlin ist ein Musical, inspiriert von den lesbischen Pionier*innen Lotte Hahm und Käthe Fleischmann. Wir starten in den Untergrundbars, Ballsälen und politischen Druckkesseln Berlins der 1920er-Jahre und begleiten die Liebesgeschichte der beiden über mehrere Jahrzehnte hinweg bis in die Nachkriegszeit. Mit cabaret-inspiriertem Ensemblestorytelling, turbulenter Liebesgeschichte und einer ordentlichen Portion Drama bewegt sich das Stück zwischen Glamour& Trauer und Lust& Widerstand.

Burning Berlin ist ein Dyke-Musical, das Geschichte zurückerobert

Wusstest du, dass Berlin Mitte der 1920er Jahre über 30 lesbische Bars hatte? Dass es in Schöneberg prächtige Ballsäle gab, in denen Frauen in Smokings die ganze Nacht mit Frauen tanzten?

Wusstest du, dass Berlin auf seinem Höhepunkt schätzungsweise 170 LGBTQ+ Orte hatte (Bars, Clubs, Ballsäle, Kabaretts, Vereine und wegweisende Institute) und damit die unbestrittene queere Hauptstadt Europas war zu dieser Zeit? Dass es Transvestitenvereine, Schwulenrechtsbewegungen und lesbische Magazine gab, die jeden Monat zehntausende Exemplare an Berliner Zeitungskiosken verkauften?

Wusstest du, dass Berlin seit 1919 das weltweit erste Institut für Sexualwissenschaft beherbergte, in dem trans Menschen lebten und arbeiteten, geschlechtsangleichende Behandlungen erhielten und durch den sogenannten Transvestitenschein im öffentlichen Raum sich so kleiden könnten, wie es ihrer Identität entsprach, ohne verhaftet zu werden?

Wusstest du, dass der weltweit erste bekannte geschlechtsangleichende chirurgische Eingriff hier, in Berlin, im Jahr 1931 durchgeführt wurde?

Wusstest du, dass am 10. Mai 1933 NS-Funktionäre, darunter Mitglieder der Deutschen Studentenschaft und SA-Leute, in das Institut für Sexualwissenschaft einmarschierten, es plünderten und fast sein gesamtes Archiv auf der Straße verbrannten – die erste große Bücherverbrennung des Nazi-Regimes, die in die deutsche Geschichte einging? Dass zwischen 10.000 und 20.000 Bücher und wissenschaftliche Aufzeichnungen, somit mehrere Jahrzehnte der Forschung zu Sexualität und Geschlecht und die Namen und Adressen tausender queerer Menschen in Flammen aufgingen und queere Rechte, Wissen und Sicherheit um Generationen zurückwarfen?

Und während all das geschah, während Berlin zur queeren Hauptstadt der Welt wurde und dann während es brannte, verliebten sich Käthe Fleischmann und Lotte Hahm ineinander.

Sie verliebten sich nicht nur . Lotte und Käthe waren zwei der vielen aktivistischen Dykes, die die Infrastruktur queeren Lebens und Widerstands aufbauten: Sie führten die Clubs, organisierten die Netzwerke und schufen die Räume, in denen andere Frauen einander, sich selbst, einen Ort zum Dazugehören finden konnten. Dann hielten sie es zusammen, als es um sie herum zerbröckelte. Dann überlebten sie. Und dann, Jahrzehnte später, nach Verfolgung, Inhaftierung und Exil, versuchten sie, ihre Gemeinschaft und ihr Leben neu aufzubauen.

Du hast ihre Namen wahrscheinlich noch nie gehört, weil queere Geschichte (und besonders lesbische und trans Geschichte) immer wieder ausgelöscht wird. Genau deshalb machen wir dieses Musial.

Begib dich mit uns auf eine Zeitreise in die Goldenen Zwanziger in Berlin, erlebe den damaligen Kampf gegen Diskriminierung und für Menschenrechte und queere Emanzipation auf der Bühne im SO 36.

Mit unserem Musical möchten wir die queere Community Berlins erreichen sowie alle Musicalfans, die sich für lesbisch-queere Geschichte interessieren. Die Aufführungen im August 2026 in Berlin sollen dabei nur der Anfang sein, unser Ziel ist es das Musical deutschland-und europaweit sowie international auf die Bühnen dieser Welt zu bringen. Um einen einzigartige Liebes-und Lebensgeschichte zu erzählen, die aktueller denn je ist.

Unser Ziel ist es ihre Geschichte zu erzählen. Doch was bedeutet das konkret?

Zeitreise: Es ist 1929. Berlin brennt hell. Die Wirtschaft bricht zusammen, die politische Lage verdüstert sich, und in einem Kellerclub in Schöneberg betritt Käthe Fleischmann (jüdisch, verheiratet, 25 Jahre alt, frisch geoutet) Lotte Hahms Damenclub „Violetta" – und kommt nie ganz wieder heraus. Lotte ist bereits eine treibende Kraft in der queeren Berliner Subkultur: Aktivistin, Clubbesitzerin, Organisatorin, die Art von Mensch, die jeden Raum ausfüllt, den sie betritt. Käthe ist schlagfertig, lustig, ein bisschen verloren und besser mit Zahlen als ihr irgendjemand zutraut. Was als elektrisierendes erstes Treffen beginnt, wird zu einer Liebesgeschichte, einer Geschäftspartnerschaft und einem gemeinsamen Engagement, in einer der gefährlichsten und schillerndsten Städte Europas etwas Außergewöhnliches aufzubauen. Für Käthe stehen die Einsätze doppelt so hoch. Als jüdische queere Frau im Berlin der 1930er Jahre trägt jede Entscheidung ein besonderes Gewicht. Für Lotte, als führende Stimme nicht nur der lesbischen, sondern auch der Trans-Community, bringen der politische Wandel ganz eigene Gefahren mit sich. Burning Berlin begleitet die beiden über vier Jahrzehnte: durch die goldenen Jahre und die Jahre, die folgten, durch alles, was die Geschichte zwei Liebenden zuwarf, die sich weigerten zu verschwinden. Es endet dort, wo es beginnt: in Berlin, im Jahr 1967, mit Käthe im Gespräch mit einem Historiker mit einem Tonbandgerät, der wissen will, wie man Lotte Hahm erinnern soll.

Und sie hat einiges dazu zu sagen.

Unser Ziel ist es Lotte und Käthe eine Stimme zu geben, stellvertretend für so viele deren Geschichten verloren sind.

Queere Geschichte verschwindet nicht zufällig. Sie wird ausgelöscht: durch politische Regime, gesellschaftliche Gleichgültigkeit oder die allgemeine Annahme, dass sie es nicht wert ist, bewahrt zu werden. Das Berlin, das Lotte, Käthe und viele weitere inspirierende Aktivist*innen, denen wir im Musical begegnen, ihr Leben gewidmet haben aufzubauen, wurde innerhalb weniger Monate zerstört.

Queeres Leben wurde nicht nur mit Blick in die Geschichte unterdrückt, verfolgt und ausgelöscht, auch aktuell fühlt sich queere Sichtbarkeit in vielen gesellschaftlichen und politischen Bereichen wieder fragiler an denn je. Wir leben in einer Zeit, in der queere und trans Rechte auf eine Weise angegriffen werden, die vor einem Jahrzehnt noch undenkbar erschienen wäre. Die Parallelen zur Welt, in der Lotte und Käthe lebten und kämpften, sind nicht subtil. Und die Antwort ist dieselbe: zusammen weiterbauen, solidarisch weitermachen, einander weiterlieben.

Mit deiner Unterstützung setzt du ein Zeichen für lesbisch-queere und trans Sichtbarkeit in Kunst, Kultur und der Gesellschaft. Du hilfst uns, queere Geschichte über künstlerische Projekte einem breiteren Publikum zugänglich und erfahrbar zu machen. In Zeiten wo queere Errungenschaften aus der ersten und zweiten queeren Emanzipationsbewegung wieder stark bedroht sind, wo queeres Leben und Lieben wieder in in den politischen Blick gerät und unsere Rechte wieder in Frage gestellt werden, ist dieses Musical ein Ausdruck von Mut und Hoffnung, ein Zeichen wie wir uns lieben können, wenn die Welt versucht uns zu trennen.

Burning Berlin ist eine unabhängige Produktion. Wir werden weder staatlich gefördert noch durch Sponsoring finanziert. Wir sind ein kleines kreatives Team, das ein Stück macht, an das wir glauben. Aktuell lebt das Projekt vor allem vom dem Engagement und der Leidenschaft unseres Teams, dass sich ehrenamtlich einbringt und somit überhaupt die Möglichkeit schafft, dieses Projekt realisieren zu können.

Wir wollen: Ein Musical von und für die queere Community.

Das bedeutet, dass wir die volle kreative Freiheit haben, diese Geschichte zum Leben zu erwecken. Es bedeutet aber auch, dass wir deine Hilfe brauchen, um sie Wirklichkeit werden zu lassen.

Diese Produktion durch Crowdfunding zu finanzieren ist nicht nur eine praktische Entscheidung. Queere Geschichte wurde von Communities aufgebaut, die füreinander sorgten, Ressourcen bündelten und füreinander da waren. Wir wollen dieses Stück auf dieselbe Weise machen.

Jeder Beitrag, egal in welcher, macht dich zu einem Teil davon: Teil davon, Lotte und Käthe zurück auf die Bühne zu bringen, die ihnen gehört, in der Stadt, in der sie lebten, für ein Publikum, das sich mit denselben Fragen auseinandersetzt: Wie können wir für und miteinander kämpfen und dabei zärtlich und empathisch bleiben? Wie schaffen wir etwas Schönes und Empowerndes, während wir im Sekundentakt durch verheerenden Nachrichten scrollen? Wie setzen wir unsere Privilegien und Stimmen ein, um die verletzlichsten Mitglieder unserer Community zu schützen?

Wir halten diese Produktion unabhängig, damit wir sie ehrlich, queer und in der Community verwurzelt halten können, aus der sie kommt.

Bei erfolgreicher Finanzierung können wir alle anfallenden Kosten für das Musical (Honorare für unsere Darsteller*innen und Musiker*innen, Raummiete für den Veranstaltungsort, Kosten für Öffentlichkeitsarbeit und Design uvm.) bezahlen. Als Communityprojekt ist es uns ein großes Anliegen alle beteiligten Künstler*innen fair zu bezahlen und dies ist uns nur möglich, wenn du unser Projekt finanziell unterstützt. Auch die Ticketpreise wollen wir so gering wie möglich gestalten und haben Staffelpreise, die es vor allem Menschen mit geringerem Einkommen ermöglichen soll, an Kunst und Kultur teilhaben zu können. In einer Zeit, in der alles immer teurer wird, kannst du uns helfen, die Ticketpreise so gering wie nötig zu halten.
Vor allem Spenden helfen uns Gelder flexibel für diese Zwecke zu verwenden. Dafür findest du über unseren Dankeschöns eine Spendenbox mit frei wählbarem Spendenbetrag.

Wenn dich das anspricht, würden wir uns sehr über deine Unterstützung freuen!

Unser Team:

Mel Suan-Baum: Regie & Text

Mel Suan-Baum (she/her) ist Regisseurin, Choreografin und Bewegungsregisseurin, ursprünglich aus Hawai'i. Mit einer Ausbildung am Playhouse West Theatre in LA und der London Contemporary Dance School verbindet sie ihren Hintergrund in Tanz, Screendance und Theater, um Werke zu schaffen, die queere Narrative in den Mittelpunkt stellen. Ihre Originalstücke haben in London, Kopenhagen und LA Premiere gefeiert. Sie lebt jetzt in Berlin mit ihrer Frau und Schreibpartnerin Fani und ihrem Tuxedo-Kater Freddo.

Fani Suan-Baum: Text

Fani (she/her) ist Autorin, Filmexecutive und Produzentin aus Athen. Fani verliebte sich während eines Theaterfestivals in Kopenhagen in Mel und seitdem schreiben und erschaffen sie gemeinsam. Ihr Stück „Letters to Copenhagen" wurde im Rahmen des Copenhagen Fringe Festivals und Pride Copenhagen produziert. Neben dem Schreiben für die Bühne entwickelt und produziert Fani Spielfilme für ein Londoner Filmstudio.

Theresa Terry Zanon: Musikalische Leitung, Komposition und Liedtexte

Theresa Zanon (they/them), auch bekannt als Terry, ist queere Singer-Songwriter*in, dessen Songs Erfahrungen als Lesbe und Feministin widerspiegeln. Die in Berlin lebende Künstler*in nutzt deren politisch aufgeladene Musik, wie etwa „Im Bunten Berlin“, um klar Stellung gegen Homophobie und Transphobie zu beziehen. Sowohl durch deren Texte als auch durch deren Präsenz in den sozialen Medien setzt Terry sich aktiv für mehr lesbische und queere Sichtbarkeit in der Popkultur ein. Terry ist außerdem die Gründer*in und Leiter*in des weltweit größten FLINTA*-Chors (Frauen, Lesben, intersexuelle, nicht-binäre, trans und agender Personen) — D-Dur Dykes*, ein Projekt, das aufgrund seiner Einzigartigkeit und frühen Erfolge enormes soziales und wirtschaftliches Potential besitzt. Dies unterstreicht Terrys Rolle als treibende Kraft innerhalb der queeren Szene, mit der Fähigkeit, ein breites und loyales Publikum zu mobilisieren. Terrys Feinheit im Arrangieren von Chor Stücken zeigt sich auch in den einzigartigen Kompositionen, die Burning Berlin – das Musical zum Leben erwecken.

Giuseppina Lettieri: Produzentin

Giuseppina Lettieri (sie/ihr) ist Politik- und Kommunikationswissenschaftlerin und arbeitet seit 15 Jahren im Bereich der politischen und kulturellen Bildung. Ihre Schwerpunkte sind lesbische Subkultur und Emanzipationsgeschichte, Queere Geschichte sowie intersektionale Antidiskriminierungsarbeit. Sie hat auf Bundes- und Landesebene eine Vielzahl an Modellprojekten zu sexueller und geschlechtlicher Vielfalt, gegen Queerfeindlichkeit sowie zur machtkritischen Organisationsentwicklung geleitet. Seit 2018 ist sie die Kuratorin des Queer History Month Berlin beim Spinnboden Lesbenarchiv.

Lena Link, Grafikdesign

Jennifer Berning, Social Media

Träger des Projekts: Spinnboden Lesbenarchiv & Bibliothek e.V.
Kooperationspartner*in: D-Dur Dykes*